Acervo cultural Agostinho dos Santos

De Agostinho para o maestro Julio Medaglia

2010-09-05T12:35:00.000-07:00

Programa Funarte gravado no Rio de Janeiro

2010-09-03T07:46:00.000-07:00

http://www.funarte.gov.br/portal/2010/04/08/estudio-f-agostinho-dos-santos-2/

Vale a pena conferir a trajetória , a obra musical e a vida de Agostinho nesse programa!

Um abraço à todos!

Thiago dos Santos

"Agostinho dos Santos e a história da Bossa Nova"

2010-02-10T12:13:00.000-08:00

Desde 1960, por causa do filme Orfeu do carnaval, a Bossa Nova chegou aos EUA. O filme acabaria ganhando o Oscar de melhor filme estrangeiro e Luis Bonfá e o cantor Agostinho dos Santos começaram a ficar conhecidos em solo americano.

Mas o primeiro músico da Bossa Nova a ficar conhecido nos EUA foi João Donato que em 59, já que ninguém mais queria saber de chamá-lo para nada, passou a ter dificuldades até para tocar de graça. À medida que evoluía como instrumentista e arranjador, ampliava sua fama de maluco e irresponsável. Faltas, atrasos e excesso de aditivos acabaram tornando-o persona non grata nas casas de show do Rio de Janeiro.
Sem emprego, se mandou para os Estados Unidos a convite do músico Nanai, que o chamou para uma temporada.

Acabou ficando treze anos. Sua estadia na Califórnia marca o início de uma pequena revolução jazzística da qual ele foi participante ativo. Donato simplesmente conseguiu o que nunca pode fazer no Brasil: reincorporar a musicalidade afro-cubana ao jazz. Adotado por "cobras" do gênero latino como os cubanos Tito Puente, Mongo Santamaria e Johny Rodrigues e os americanos Herbbie Mann e Eddie Palmieri, João Donato abriu caminho para que, mais tarde, João Gilberto e Tom Jobim fizessem o enorme sucesso que até hoje perdura no exterior.

No início dos anos 60 músicos americanos do porte de Ella Fitzsgerald e Herbbie Mann em visita ao Rio de Janeiro conheceram a Bossa Nova e logo começaram a divulgá-la nos EUA.

Em 1962, durante o show no Au Bom Gormet, envolvendo Tom Jobim, Vinícius de Moraes, João Gilberto e Os Cariocas, aparece um disc jockey de Washington chamado Felix Grant, naquela noite ele veio falar com o produtor Aloiso Oliveira e perguntou onde se poderiam encontrar os discos das músicas apresentadas no show. Aloiso lhe disse que aquelas músicas eram inéditas e ainda não haviam sido gravadas, mas que ele poderia adquirir outros discos de Bossa Nova, que já se encontravam à venda. Depois disso ele comprou os discos que pode encontrar e voltou para Washington. Lá, iniciou uma divulgação intensa, por intermédio de seu programa, da Bossa Nova.

Passaram por lá músicos como Stan Getz e Charlie Byrd, que imediatamente se interessaram pelo novo estilo que vinha do Brasil, no mesmo ano lançaram o disco que tinha uma versão instrumental de Desafinado, foi um tremendo sucesso e os dois venderam 1 milhão de cópias pelo disco.

No dia 22 de novembro de 1962, foi feito o show inaugural da Bossa Nova nos EUA, e o lugar não podia ter sido mais bem escolhido: o Carnegie Hall, em Nova York.

Quem produziu o show foi o empresário Sydney Fry, na verdade o show foi apenas um pretexto para passar na televisão e vender o disco do show. O show foi uma verdadeira bagunça, todo mundo entrou, os cantores sérios da Bossa Nova, e muita gente que não tinham nada ver com aquilo, por exemplo, a Carmem Costa que entrou com duas maracas, o Caetano Zamataro fazendo passo de escola de samba, e uns caras fazendo batucadinhas atrás. Teve até o músico americano Claude Bernie cantando "I wanna samba, I wanna samba, go, go, go,". Foi uma verdadeira zona. O compositor Carlos Lyra perguntou ao Sidney se uma imensa fila que estava atrás era de gente que queria ver o show e o Sidney falou que era para cantar. Com isso, o Carlos Lyra ficou aborrecido com aquela bagunça toda e não queria mais cantar, e chamou o Tom para eles irem embora. E disse: "Tom, a gente tem de sair fora desse negócio, vamos eu, você, João Gilberto, o Bonfá, o pessoal que veio aqui fazer as coisas direito, vamos embora daqui, não vamos fazer esse show não". E o Tom disse: "Carlinhos, você assinou aquele contrato do Sidney Fry?" Ele disse que sim, e o Tom falou: "Pois é, aqui não se pode fazer isso não, assinar um papel e ir embora, porque aqui tem cadeira elétrica!"

Apesar disso tudo, o show teve João Gilberto, Carlos Lyra, Tom Jobim, Roberto Menescal, Sérgio Mendes, Luis Bonfá e Agostinho dos Santos, sendo que esses dois últimos foram os mais aplaudidos, pois já eram celebridades nos EUA. A grande ausência foi João Donato, porque só o convidaram na véspera. Ele disse: "Perá aí. Aqui não é a casa da mãe Joana. Se me avisassem com uma semana de antecedência”. O João Gilberto ligou pra ele e disse para ele ir para o aeroporto que tinha uma passagem esperando. Não deu. E eles pensaram muito antes de fazer o show em Nova York. Como ele não estava incluído, não foi. Eles podiam ter lembrado. Faltaram inclui-lo na lista mesmo. Entrou o lado político também. Segundo alguns, ele não deveria ter recusado o convite, deveria ter largado tudo e comparecido.
O disco do show se chamou BOSSA NOVA AT CARNEGIE HALL e as músicas eram Samba de uma nota só, instrumental com Sérgio Mendes, Bossa Nova York, com o Bola Sete, a Carmem Costa e José Paulo, Zelão, cantada por Sérgio Ricardo, o autor da música, Não faz assim, do Oscar Castro Neves, interpretada pelo seu quarteto, Influência do Jazz, com o Carlos Lyra, que foi uma música de protesto, feita porque a Bossa Nova estava ficando cada vez mais parecida com o Jazz, Manhã de Carnaval, tendo uma raridade: Luís Bonfá cantando, depois teve outra vez Manhã de Carnaval, agora cantada pelo Agostinho dos Santos, com Luís Bonfá no violão e o quarteto do Oscar Castro Neves, foi a mais aplaudida de todas, A Felicidade, também cantada pelo Agostinho dos Santos, com Luis Bonfá no violão e o quarteto do Oscar Castro Neves, Outra Vez, com João Gilberto cantando e o Tom Jobim e o Milton Banana no piano, também foi muito aplaudida, outra versão de Influência do Jazz, também cantada pelo Carlos Lyra, mas com a companhia do quarteto do Oscar Castro Neves, outra versão de Bossa Nova York, com o quarteto do Oscar Castro Neves junto com Caetano Zama, o autor da música, depois, Roberto Menescal, estreando como cantor, cantando a sua música O Barquinho e no final mais duas músicas interpretadas pelo quarteto do Oscar Castro Neves: Amor no Samba e Passarinho.

Ensaio " Elis Regina fala de Agostinho dos Santos"

2010-02-10T06:20:00.001-08:00

Comentário (Thiago dos Santos)

Esse video da Elis Regina é o programa Ensaio da Tv Cultura gravado no ano de 1973 ( Ano do falecimento de Agostinho, aonde Elis triste fala de Agostinho dos Santos e tal.. o vídeo é bem emocionate, vale a pena conferir!

História da Tv Bandeirantes e Agostinho dos Santos

2010-02-02T16:51:00.000-08:00

A TV Bandeirantes de São Paulo (canal 13) entrou no ar no dia 13 de maio de 1967, um sábado de temperatura amena na capital paulista. Um discurso de João Saad, seguido de show dos cantores Agostinho dos Santos e Cláudia, abriram as transmissões. Também presentes à solenidade, o presidente Costa e Silva, o governador de São Paulo Abreu Sodré, o prefeito Faria Lima, ministros e secretários de Estado. Em frente à emissora foram montados um parque infantil e um circo gratuito para famílias de menor poder aquisitivo. Durante dois dias houve gincanas e brincadeiras, com distribuição de brindes comemorativos. Com base no que havia feito no rádio, João Saad ressaltou que a programação da tevê seria a melhor possível, não demasiadamente clássica, pois o povo pedia algo mais simples. Teria como base jornalismo, esporte e entretenimento, como filmes, programas de auditório e musicais. O canal 13 entrou no ar sem intervalos entre os programas, e a separação das atrações era feita com a exibição do “coelho bandeirante”, mascote da nova emissora.

( Comentário Thiago dos Santos )

Eztraí essa informação pela história da Tv Bandeirantes.
Um forte abraço á todos!

História da Tv Record e Agostinho dos Santos

2010-02-02T16:49:00.000-08:00

Mas, o grande sucesso de audiência da RECORD, marco na história da televisão brasileira, aconteceu em 1965: "O Fino da Bossa", apresentado por Elis Regina e Jair Rodrigues, que trouxe para o cenário musical novos talentos como Chico Buarque de Holanda, Gilberto Gil, Caetano Veloso, Zimbo Trio e Maria Bethânia, além dos já consagrados Agostinho dos Santos, Nara Leão, Vinicius de Moraes, Baden Powel e Maysa. Depois veio "Bossaudade", apresentado por Elizete Cardoso e Ciro Monteiro. Roberto Carlos já estava nas paradas e foi convidado para apresentar o programa "Jovem Guarda".

( Comentário Thiago dos Santos )

Extraí essa informação na internet pela história da Tv REcord
Um abraço á todos!

Agostinho dos Santos e João Donato...

2010-01-29T14:27:00.000-08:00

No Natal de 72, Donato deu uma passada no Rio e foi até a casa do compositor Marcos Valle. Quem também apareceu por lá foi o cantor Agostinho dos Santos, que sugeriu a Donato letrar suas criações instrumentais. Foi a senha para que os irresistíveis temas de Donato ganhassem contornos de canção popular. Valle aproveitou para convida-lo a gravar um novo disco no Brasil, com o repertório formado a partir deste novo cancioneiro. João estava de volta, absolutamente reinventado.

Donato conta como foi à jornalista Lia Baron: “Eu ia gravar instrumental dentro de alguns dias e o Agostinho dos Santos falou: ‘Vai gravar tocando piano de novo? Todo mundo já ouviu isso. Se fosse você, eu gravaria cantando”. Atendida a sugestão, Donato deixa de ser integrante exclusivo da seara instrumental e entra para a MPB. Além de Gil, Martinho e Lysias, Chico Buarque, Caetano Veloso, Cazuza, Arnaldo Antunes, Aldir Blanc, Paulo César Pinheiro, Ronaldo Bastos, Abel Silva, Geraldo Carneiro e até o poeta Haroldo de Campos e o fonoaudiólogo e escritor Pedro Bloch tornaram-se parceiros de João.

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(Comentário Thiago dos Santos)

Essa é uma parte da biografia de João Donato que eu encontrei na internet e que supostamente encontrei informações relacionadas ao Agostinho dos Santos com o grande mestre João Donato!

Disco Autografado por Agostinho dos Santos

2010-01-29T11:58:00.001-08:00

"Convite de Sarah Vaughan para Agostinho dos Santos"

2010-01-29T11:54:00.000-08:00

Disco de Agostinho dos Santos com Maysa

2010-01-29T11:52:00.001-08:00

Agostinho dos Santos, Silvia telles E Ataulfo alves

2010-01-29T11:50:00.000-08:00

"Repertório de Tom Jobim para Agostinho dos Santos"

2010-01-29T11:34:00.003-08:00

(Comentário Thiago dos Santos)

Na partitura escrita as seguintes canções:

1.Foi a noite
2. Sucedeu assim
3.Por causa de você
4.Se todos fossem iguais á você
5.Estrada do Sol
6.Na solidão da noite
7.Eu não existo sem você
8.Hino ao sal

Foto autografada pro Jonnhy Mathis na década de 60

2010-01-29T11:17:00.000-08:00

Foto autografada por Jonnhy Mathis na década de 1960.

Agostinho dos Santos e Milton Nascimento, 1967

2010-01-29T09:34:00.001-08:00

A foto tirada em 23 de outubro de 1967 é histórica. Na verdade, um divisor de águas na carreira de Milton Nascimento. Nela, o cantor carioca é abraçado por Agostinho dos Santos na final do II Festival Internacional da Canção, no Rio. “Agostinho inscreveu à minha revelia três músicas no festival”, relembra.

Milton havia se decepcionado com seu desempenho num festival no ano anterior, o Berimbau de Ouro, e prometera a si mesmo jamais participar de outro concurso de música. “Agostinho queria tirar isso da minha cabeça e, um dia, chegou e disse que ia fazer um disco e precisava de três músicas para, junto com o produtor, escolher uma”, conta. “Gravei Morro Velho, Maria Minha Fé e Travessia, que, ao invés de colocá-las num disco, Agostinho inscreveu no festival escondido de mim.” O resultado: as três músicas foram classificadas, Maria Minha Fé na voz de Agostinho, e as outras duas com Milton. Travessia acabou ganhando o segundo lugar do festival e é até hoje a música mais popular do cantor. Milton Nascimento ainda levou outro prêmio, o de melhor intérprete do festival de 1967. “Ele é o responsável por tudo. Sem ensaiar, ele foi meu padrinho musical. Que ele esteja no lugar que merece”.
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(Comentário Thiago dos Santos)

- Vou Aproveitar essa matéria pra fazer um post de um disco de 1967 aonde meu vô gravou A própria Travessia do Milton, Ponteio ( famosíssima) , e Sim Pelo Não com participação especial de ( Beth Carvalho)

Agostinho Dos Santos - Música Nossa [1967]

Faixas:
01. Festival Da Canção (Ronaldo Boscoli - Erlon Chaves)
02. Travessia (Milton Nascimento - Fernando Brant)
03. Ponteio (Capinan - Edu Lobo)
04. Oferenda (Lenita - Luiz Eça) Participação: Beth Carvalho
05. Cantador (Nelson Motta - Dori Caymmi)
06. Combatente (Walter - Teresa Santos)
07. Eu E A brisa (Johnny Alf)
08. Maria, Minha Fé (Milton Nascimento)
09. Carolina (Chico Buarque)
10. Bom Dia (Gilberto Gil - Nana Caymmi)
11. Caminhada (Tibério Gaspar - Antônio Adolfo)
12. Sim Pelo Não (Alcivando Luz - Carlos Coquejo) Participação: Beth Carvalho
13. Margarida (Guarabyra)

Orfeu negro, 1959

2010-01-29T09:07:00.001-08:00

Assista a abertura do filme “Orfeu do Carnaval” (1959), de Marcel Camus, em que Agostinho dos Santos canta “A felicidade”, e “Manhã de Carnaval”.

Carnegie Hall, 1962

2010-01-29T08:41:00.000-08:00

Um dos pontos mais altos no espetáculo de Bossa Nova no Carnegie Hall, em 21 de novembro de 1962, foi a apresentação de Luiz Bonfá ao violão e Agostinho dos Santos cantando Manhã de Carnaval. Bonfá lembra que Agostinho, muito nervoso, abordou-o pouco antes do show começar e pediu para cantar junto. Bonfá, muito sem jeito, disse que não, já o que estava combinado era que ele faria apenas um solo com o violão. Agostinho não desistiu: “Não tem importância, você modula que depois eu entro …”. Depois de muita insistência, Bonfá cedeu: combinaram que ele faria primeiro uma introdução instrumental e depois anunciaria Agostinho. Mas quando o violonista começou a tocar, os aplausos abafaram o som.
Agostinho dos Santos e Luis Bonfá aplaudidos no Carnegie Hall. Foram responsáveis pelo maior aplauso cantando e tocando temas de "Orfeu Negro" - Palma de Ouro em Cannes. Ao fundo os gêmeos Oscar e Ico Castro Neves que os acompanhavam nas suas apresentações.

01 - Samba de Uma Nota Só (Tom Jobim / Newton Mendonça) with Sergio Mendes e Sexteto
02 - Bossa Nova York (Madri / Paulo) with Carmen Costa, Bola Sete and José Paulo
03 - Zelão (Sergio Ricardo) with Sergio Ricardo
04 - Não Faz Assim (Oscar Castro Neves) with Quarteto de Oscar Castro Neves
05 - Influência do Jazz (Carlos Lyra) with Quarteto de Oscar Castro Neves
06 - Manhã de Carnaval (Luis Bonfá) with Luis Bonfá
07 - Manhã de Carnaval (Luis Bonfá) with Luis Bonfá, Agostinho dos Santos and Quarteto de Oscar Castro Neves
08 - A Felicidade (Tom Jobim) with Luis Bonfá, Agostinho dos Santos and Quarteto de Oscar Castro Neves
09 - Outra Vez (Tom Jobim) with João Gilberto and Milton Banana
10 - Influência do Jazz (Carlos Lyra) with Carlos Lyra and Quarteto de Oscar Castro Neves
11 - Ah Se Eu Pudesse (Roberto Menescal / Ronaldo Bôscoli) with Ana Lucia and Quarteto de Oscar Castro Neves
12 - Bossa Nova Em Nova York (Caetano Zamma) with Caetano Zamma and Quarteto de Oscar Castro Neves
13 - Barquinho (Roberto Menescal / Ronaldo Bôscoli) with Roberto Menescal and Quarteto de Oscar Castro Neves
14 - Amor no Samba (Normando) with Normando and Quarteto de Oscar Castro Neves
15 - Passarinho (Chico Feitosa) with Chico Feitosa and Quarteto de Oscar Castro Neves

História do rock and roll e Agostinho dos Santos

2009-07-15T17:11:00.000-07:00

Por Kid Vinil.

Muita gente me sugeriu essa pauta para a coluna no Yahoo! e o interessante é que meu próximo livro contará a história do rock brasileiro desde seus primórdios. Resolvi então fazer um briefing dessa longa história aqui.
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O rock brasileiro começa em meados da década de 50 com os cantores de música popular gravando rock and roll. Uma das primeiras gravações é “Rock Around The Clock” com Nora Ney, cantada em inglês. Depois outros cantores de samba e bossa nova enveredaram pelo rock, como,Agostinho dos Santos e Cauby Peixoto. Na verdade, os primeiros com postura e atitude rock and roll foram Tony e Celly Campello. Na década de 60 veio a Jovem Guarda, com Roberto Carlos, Erasmo Carlos e Vanderléa.

Em seguida veio a Tropicália, que muita gente questiona se foi ou não um movimento ligado ao rock brasileiro. Com certeza foi e talvez tenha sido um dos movimentos mais importantes na música do Brasil, depois da Bossa Nova. Mutantes acompanhavam Gil, Caetano e Ronnie Von. Gal Costa trazia em sua banda Lanny Gordin, um dos melhores quitarristas de rock que já se ouviu por aqui. Além disso, tinham os arranjos psicodélicos e geniais do maestro Rogério Duprat. Os cinco primeiros discos de Gal Costa - lançados entre 1969 e 1973 - provam porque ela era chamada por alguns de Janis Joplin brasileira.

"Muito interessante essa coluna do Kid Vinil, porque realmente vemos a importância do mestre Agostinho com a música popular brasileira, seja ela bossa nova, samba, bolero, forró...
A música de Agostinho realmente sempre esteve presente em todos patamares da música brasileira"

videos

2009-07-08T14:13:00.000-07:00

VIDEOS DE AGOSTINHO DOS SANTOS

HEBE CAMARGO FALA SOBRE AGOSTINHO DOS SANTOS

Orfeu Negro, 1959

Contato

2009-07-08T13:53:00.000-07:00

Thiago dos Santos

email: thiago_chamame@hotmail.com

( Neto de agostinho dos santos)

Bar ferradura Agostinho dos Santos

2009-07-08T13:34:00.000-07:00

Endereço:

Rua professor Gieg, nº 15 / Vila Tupi / Baeta Neves
São Bernardo do Campo / São Paulo
Telefone para contato: 4330- 9468
Com Nancy''

Roberto Luna e a rapaziada!

Samba no ferradura

O famoso cantor da jovem guarda "Demétrius"

Denise Duran ( Irmã da Dolores Duran )

O chorinho pegando fogo no ferradura!

O grande trombonista Bocato, Nancy , Bráz , André e Rubão no Acervo

Nancy dos Santos recebendo o Prêmio da cultura pelo Bar e Acervo Agostinho dos Santos

Roberto Luna e Aigos

Chora trombone!

Frank Valente no Bar e Acervo

Thiago dos Santos no Bar e Acervo

Nancy dos Santos e Joca

Joca 7 cordas

Arnaldinho do Cavaco

Samba no Ferradura

Acervo Cultural Agostinho dos Santos

2009-07-08T13:21:00.000-07:00

Localizado na cidade de São Bernardo do Campo, o Bar Ferradura e acervo cultural Agostinho dos Santos é um dos redutos bohêmios da cidade de São Paulo mais aconchegante pra quem gosta de uma boa música, e ao mesmo tempo nos faz relembrar a grande época dos festivais e a nossa maravilhosa e eterna bossa nova.
O espaço funciona de segunda a domingo, com música ao vivo de segunda á sexta feira, e ficando aberto ao público aos finais de semana também.
Nos espaço encontramos todo o material do grande mestre Agostinho dos Santos, entre fotos, editais, discos, livros , troféis , e muito mais.
A curadora do bar e acervo é sua filha Nancy dos Santos e o seu esposo Braz, que promovem samba , serestas, chorinho , entre a arte em geral.
Nancy dos Santos também compositora, grande parceira do cantor na música " Paz sem cor", uma das músicas mais lindas que já ouvi do mestre...
Se vc for visitar o bar e acervo você pode encontrar por ali dando canja, Bocato , Joca ( Ex- demonios da garoa) , Demétrius ( cantor da jovem guarda), talvez uma visitinha das Irmãs Galvão ou talvez da denise ( Irmã da Dolores Duran ) e muito mais!
Todos fãz do Mestre Agostinho dos Santos, da bossa nova e da boa música brasileira sejam todos bem vindos a nossa rapaziada!

Contato do Acervo cultural e Bar Agostinho dos Santos

Fones : 11 -9808 9147
11- 7462-2654
11- 4330-9468 Com Nancy dos Santos ou Bráz

Discografia

2009-07-08T12:43:00.001-07:00

Rasga teu verso (1953) Star 78
• O vendedor de laranjas/A última vez que vi Paris (1955) polydor 78
• Meu benzinho/Falam meus olhos (1956) Polydor 78
• Pula-pula/Vai sofrendo (1956) Polydor 78
• Canção do mar/Pif-paf (1956) Polydor 78
• Vagabundo e sonhador/Até logo, Jacaré (1956) Polydor 78
• As três Marias/Minha oração (1957) Polydor 78
• Doce mãezinha/Homenagem à minha mãe (1957) Polydor 78
• Chove lá fora/Triste a recordar (1957) Polydor 78
• Só você/Maria dos meus pecados (1957) Polydor 78
• Maria Shangay/A saudade (1957) Polydor 78
• Concerto de outono/Esquecimento (1957) polydor 78
• Uma voz e seus sucessos (1957) Polydor LP
• Por causa de você/Tudo ou nada (1958) Polydor 78
• Estrada do sol/Do-ré-mi (1958) Polydor 78
• Sucedeu assim/Graças a Deus (1958) Polydor 78
• Crepúsculo/Segredo (1958) polydor 78
• Deixe que eu possa esquecer/Se todos fossem iguais a você (1958) Polydor285 78
• Eu não existo sem você/Foi a noite (1958) Polydor 78
• Meu castigo/Doi muito mais a dor (1958) RGE 78
• Chega de saudade/Balada triste (1958) RGE 78
• Agostinho Espetacular (1958) RGE LP
• Antonio Carlos Jobim e Fernando Cesar na voz de Agostinho dos Santos (1958) Polydor LP
• Agostinho dos Santos (1959) Polydor 33/10 pol.
• Ravina/Sem cessar (1959) RGE 78
• Canção de amor/A felicidade (1959) RGE 78
• Manhã de carnaval/A felicidade (1959) RGE 78
• Balada do homem sem Deus/Sede de amor (1959) RGE 78
• O inimitável Agostinho dos Santos (1959) RGE LP
• Cantiga de quem está só/Natureza morta (1960) RGE 78
• Leva-me contigo/Saudade querida (1960) RGE 78
• (1960:Muljer passarinho/Chuva para molhar o sol) 10255
• Noite feliz/Verbo amar (1960) RGE 78
• Agostinho, sempre Agostinho (1960) RGE LP
• Nossos momentos/Distância é saudade (1961) RGE 78
• És meu amor/Ave amor (1961) RGE 78
• Agostinho canta sucessos (1961) RGE LP
• Graças/Eu e tu (1962) RGE 78
• Suave é a noite/Aqueles olhos verdes (1962) RGE 78
• A presença de Agostinho (1962) RGE LP
• Os grandes sucessos de Agostinho (1962) RGE 5136
• Noche de luna/Recuerdos de ti (1963) RGE 78
• Samba em prelúdio (1963) RGE 78
• Noite de lua/Amor (1963) RGE 78
• Vanguarda (1963) RGE LP
• Agostinho dos Santos (1966) Elenco LP
• Música nossa (1967) Ritmos Codil LP
• Os grandes sucessos de Agostinho dos Santos (1967) Premier LP
• Agostinho dos Santos (1970) London/Odeon LP
• Agostinho dos Santos (1973) Continental LP
• Agostinho dos Santos (1974) Phonogram/Polyfar LP
• Agostinho dos Santos (1977) RGE LP
• Agostinho dos Santos (Edição Histórica)-Vol. 5, Série Medium [S/D] Polydor LP
• As melhores interpretações de Agostinho dos Santos [ant. 1980] SBA LP
• Os mais lindos boleros (1978) LP
• Série convite para ouvir (1993) LP
• A voz incomparável de Agostinho dos Santos (1997) Copacabana CD

Fotos

2009-07-08T12:39:00.000-07:00

Agostinho dos Santos, Tom Jobim e Vinícius de Moraes

"Fica comigo velha amiga e companheira, vou cantá-la a vida inteira pra lembrar o que passou."
‘Balada triste', composição de Dalton Vogeler e Esdras Silva, outro sucesso de Agostinho dos Santos.

"Agostinho dos Santos se apresentou várias vezes no programa do canal três (atual SBT) chamado ‘Clube dos Artistas' com Airton e Lolita Rodrigues."

Bossa Nova ganhava os ‘States’. Na foto, Agostinho dos Santos (alto), Normando Santos, Octávio Bailly Jr., Durval Ferreira e Roberto Menescal.

Agostinho e seus filhos , ( Airton, Nancy e Agostinho Júnior).
Agostinho dos Santos e Milton Nascimento

Agostinho aos 18 anos!

Sentados ( Pery Ribeiro e Jonnhy mathis, em pé Agostinho dos Santos)

Sereno

Juca Chaves, Roberto Luna e Agostinho dos Santos

jornalista bob stewart, cantora elza laranjeira, apresentador de tv randal juliano, maysa e agostinho

o cantor anisio silva, fausto, maestro fleta, cantora lana bittencourt, agostinho, moralez e cantor luiz claudio

Agostinho dos Santos e Roberto Luna

Agostinho dos Santos e Jonnhy Mathis

Agostinho dos Santos com Catarina Valente em sua casa

Repertório de show de Tom Jobim para Agostinho dos Santos

Aristocrata Futebol Clube

Agostinho dos Santos com a Miss Vera Lúcia

Agostinho dos Santos em sua casa

Agostinho dos Santos com a Miss VEra Lúcia

Agostinho dos Santos, Rosana Toledo e o cantor Miltinho

Agostinho dos Santos com sua filha Nancy dos Santos

Trio do OSCAR CASTRO NEVES e o violonista é HENRY PERCY WILCOX, Agostinho dos Santos no Carnegie hall em 1962.

Noite de autórgrafos na década de 50

Escola de Samba lAvapés

Biografia

2009-07-08T12:36:00.000-07:00

Iniciou sua carreira no início dos anos 1950, como crooner da orquestra de Osmar Milani, na capital paulista. Nessa época, chegou a participar de alguns programas de calouros. Em 1951, por indicação do trompetista José Luís, foi contratado pela Rádio América de São Paulo. Anos depois, seria contratado pela Rádio Nacional paulista. Gravou o primeiro disco em 1953 pelo selo Star com o samba "Rasga teu verso", de Sereno e Manoel Ferreira.

Em 1955, atuou na Rádio América de São Paulo e depois foi ao Rio de Janeiro para cantar com Ângela Maria, Sílvia Telles e a Orquestra Tabajara, na Rádio Mairynk Veiga. No mesmo ano, assinou contrato com a gravadora Polydor e lançou a toada "O vendedor de laranjas", de Albertinho e Heitor Carilo e o fox "A última vez que vi Paris", de J. Kern com versão de Haroldo Barbosa. Em 1956, gravou seu primeiro sucesso: a valsa "Meu benzinho", de Hawe, Gussin e Caubi de Brito. Por conta dessa música, recebeu os troféus Roquette Pinto e Disco de Ouro. Também no mesmo ano, gravou a primeira composição de sua autoria, o samba "Vai sofrendo", parceria com Vicente Lobo e Osvaldo Morige. Nesse mesmo ano, recebeu seu primeiro Disco de Ouro.

Em 1957, gravou com acompanhamento da orquestra de Valdomiro Lemke os sambas canção "Chove lá fora", de Tito Madi e "Maria dos meus pecados", de Jair Amorim e Valdemar de Abreu. No mesmo ano, gravou a marcha "Maria Shangay", do jornalista e colunista social Ibrahim Sued, Alcyr Pires Vermelho e Mário Jardim. Também em 1957, lançou pela Polydor o LP "Uma voz e seus sucessos", trazendo entre outras, "Desolação", de Othon Russo, "O amor não tem juízo", de Fernando César e "Esquecimento", de Fernando César e Nazareno de Brito. Nesse ano, recebeu seu segundo Disco de Ouro.

Em 1958, gravou com a orquestra de Valdomiro Lemke os sambas canção "Por causa de você" e "Estrada do sol", de Tom Jobim e Dolores Duran e "Se todos fossem iguais a você", de Tom Jobim e Vinicius de Moraes. Foi agraciado no mesmo ano com seu terceiro Disco de Ouro.

No mesmo ano, transferiu-se para a RGE e lançou a valsa "Meu castigo", de Onildo Almeida e o samba canção "Doi muito mais a dor", de Vadico e Edson Borges com acompanhamento da orquestra RGE dirigida por Enrico Simonetti. Também no mesmo ano, gravou os sambas canção "Chega de saudade", de Tom Jobim e Vinicius de Moraes e "Balada triste", de Dalton Vogeler e Esdras Silva, com os quais fez grande sucesso. Lançou também no mesmo período o LP "Agostinho espetacular", com obras como: "Um olhar, um sorriso", de Guerra Peixe, "Tu és a dona de tudo", de Nazareno de Brito e Alcyr Pires vermelho e "Forças ocultas", de sua parceria com Antônio Bruno. Também em 1958, lançou o LP "Antônio Carlos Jobim e Fernando César na voz de Agostinho dos Santos", no qual interpretou, entre outras, "Eu não existo sem você", de Tom Jobim e Vinicius de Moraes e "Foi a noite", de Tom Jobim e Newton Mendonça e "Graças a Deus" e "Segredo", de Fernando César. Por causa desse elepê, recebeu o convite de Tom Jobim e Vinícius de Morais para ser o intérprete da trilha de ambos para o filme "Orfeu do carnaval", de Marcel Camus, que lhe rendeu dois grandes sucessos: "Manhã de carnaval", de Luiz. Bonfá e Vinicius de Moraes e "A felicidade", de Tom Jobim e Vinicius de Moraes.

Em 1959, gravou os sambas canção "Canção de amor" e "Manhã de carnaval", de Luiz Bonfá e Antonio Maria e "A felicidade", de Tom Jobim e Vinicius de Moraes, todos com grande sucesso. Gravou também a "Balada do homem sem Deus", de sua autoria e Fernando César com acompanhamento da orquestra RGE regida por Enrico Simonetti. No mesmo ano, gravou o LP "O inimitável Agostinho", também pela RGE, disco que incluía sucessos como "Hino ao sol", de Tom Jobim e Billy Blanco, "Eu sei que vou te amar", de Tom Jobim e Vinicius de Moraes, "Fim de caso", de Dolores Duran e "Feitio de oração", de Noel rosa e Vadico. Nesse ainda, recebeu seu quarto Disco de Ouro consecutivo.

Em 1960, gravou os sambas canção "Cantiga de quem está só", de Evaldo Gouveia e Jair Amorim, "Leva-me contigo", de Dolores Dura e os sambas "Saudade querida", de Tito Madi e "Chuva para molhar o sol", de sua autoria e Edson Borges. No mesmo ano, lançou o LP "Agostinho, sempre agostinho", com "Amor em paz", de Tom jobim e Vinicius de Moraes, "Dindi", de Tom Jobim e Aloysio de Oliveira e "Na solidão da noite", de Tom Jobim.

No ano seguinte, gravou o samba canção "Nossos momentos", de Haroldo Barbosa e Luiz Reis e o samba "Distância é saudade", de sua autoria. Nesse mesmo ano, a RGE lançou o LP "Agostinho canta sucessos", que trazia sucessos da época como "Mulher de trinta", de Luiz Antônio, "Por quem sonha Ana Maria", de Juca Chaves, "Serenata suburbana", de Capiba e "Negue", de Enzo de Almeida Passos e Adelino Moreira.

Em 1962, gravou o cha cha cha "Eu e tu", da dupla Jair Amorim e Evaldo Gouveia, o fox "Suave é a noite", de Webster e Fain, com versão de Nazareno de Brito e o bolero "Aqueles olhos verdes", de Menendez e Utrera, com versão de Braguinha. No mesmo ano, participou do Festival de Bossa Nova no Carnegie Hall, em Nova York (EUA), como cantor, acompanhado pelo conjunto de Oscar Castro Neves. Também no mesmo ano, saiu o LP "Presença de Agostinho", com "Nossos momentos", de Luiz Reis e Haroldo Barbosa, "Mãos calmas", de Luiz Bonfá e Ronaldo Bôscoli e "canção para acrodar você", de Tito Madi.

Em 1963, gravou em dueto com a cantora Rosana o "Samba em prelúdio", de Vinicius de Moraes e Baden Powell. No mesmo ano, lançou o LP "Vanguarda", no qual interpretou várias composições da dupla Roberto Menescal e Ronaldo Bôscoli, tais como "Além da imaginação", "Amor a 120", "Tefefone" e "Negro".

Fez várias excursões ao exterior, tendo se apresentado no Chile, Argentina, México, Itália, Portugal e nos Estados Unidos, onde cantou ao lado de Johnny Mathis. Na Itália atuou ao lado da cantora Caterina Valente, grande sucesso na época. Em 1966, lançou pelo selo Elenco o LP "Agostinho dos Santos", com destaque para "O canto de Ossanha", de Baden Powell e Vinicius de Moraes, "Arrastão", de Edu Lobo e Vinicius de Moraes, "Favelado", de Zé Kéti e "Preciso aprender a ser só", de Paulo Sergio Valle e Marcos Valle.

Em 1967, gravou o elepê "Música nossa", pelo selo Ritmos/Codil no qual interpretou "Travessia", de Milton Nascimento e Fernando Brant, música que ele havia indicado, juntamente com "Maria minha fé" e "Morro Velho", ambas também de Milton Nascimento ao diretor artístico do II FIC, do Rio de Janeiro, o maestro Elmir Deodato, o que transformaria no primeiro padrinho artístico do futuro astro da MPB. Este disco incluía ainda "Ponteio", de Capinan e Edu Lobo, "Carolina", de Chico Buarque e "Oferenda", de Lenita e Luiz Eça e "Sim pelo não", de Alcivando Luz e Carlos Coquejo, com a participação especial da então iniciante Beth Carvalho. Ainda naquele ano, alavancou a participação de Milton Nascimento no II FIC, prestigiando o então desconhecido cantor e compositor em inúmeras entrevistas em que o considerava a "grande revelação da nova MPB". Participou, em 1968, do III FIC, da TV Globo (RJ), ocasião em que interpretou a música "Visão", de Antonio Adolfo e Tibério Gaspar.

Em 1970, gravou pelo selo London/Odeon o LP "Agostinho dos Santos", no qual interpretou "O diamante cor de rosa", de Erasmo Carlos e Roberto Carlos, "Pra dizer adeus", de Edu lobo e Torquato neto e "Felicia", de José Jorge e Ruy Maurity.

Teve rápida passagem pelo rock'n'roll nos anos 1950, gravando "Até logo, jacaré", versão de Júlio Nagib para "See you later, alligator", de Bill Halley & His Comets. Gravou 25 discos em 78 rpm, pela Star e RGE. Curiosamente, uma de suas últimas gravações foi "Avião", de Maurício Einhorn, Durval Ferreira e Hélio Mateus. Em 1973, a Continental lançou LP que levou seu nome e que trazia entre outras, "O amor está no ar", de sua parceria com Joab Teixeira, além de antigos sucessos. Em julho de 2008, o jornal do Brasil publicou reportagem com sua filha Nancy dos Santos, proprietária do bar "Ferradura", na cidade paulista de São José dos Campos que virou um espaço de preservação da memória do cantor com a exibição de capas de discos, fotos e documentos sobre sua carreira. Nancy dos Santos foi parceira do pai na música "Paz sem cor", que seria apresentada pelo cantor num festival de música que seria realizado na Grécia. Ela, no entanto, não embarcou com o pai que acabaria vitimado no acidente aéreo no aeroporto de Orly na França. Além de prestar tributo à memória do pai, Nancy dos Santos reivindica que haja um maior reconhecimento sobre a importância artística e histórica do cantor, lembrando que ele foi o mais aplaudido artista no histórico show realizado no Carnegie Hall em 1962.